Karibiske tradisjoner, afrofuturisme og kollektive ritualer smelter sammen i en sanselig reise gjennom fellesskap, transformasjon og feiring.
Nærvær, observasjon og deling danner rammen for en oppslukende opplevelse der grensene mellom scene og publikum gradvis forskyves. Den martinikanske koreografen og performeren Annabel Guérédrat lar publikum gradvis tre inn i et kollektivt ritual.
Inspirert av karibiske tradisjoner, afrofuturisme og samtidskunstneriske uttrykk utfolder opplevelsen seg til et kollektivt omsorgsritual. Sammen med utøveren Chloé Timon ledes publikum gjennom ulike stadier, der renselse, transformasjon og feiring står sentralt. Gradvis transformeres kroppene på scenen til hybride og futuristiske morsfigurer. Slik oppstår et poetisk møte mellom forfedres arv og forestillinger om fremtiden.
Kropper, lyd, bilder og ritualer veves sammen i et levende landskap, formet av dramaturgen Làzaro Benítez Díaz og lydkomposisjonene til Renaud Bajeux. Opplevelsen munner ut i en kollektiv feiring med DJ-set, der publikum inviteres til å delta.
Gjennom sitt kunstnerskap undersøker Guérédrat den politiske kroppen til svarte kvinner og kvinner med afro-karibisk bakgrunn. Med referanser til økofeminisme, spiritualitet og aktivisme skaper hun kunstneriske univers der det intime, kollektive og transformative eksisterer side om side.
Sted: Black Box teater
Billettlenker:
Fredag 16.10. kl. 20:00 - 22:30
Lørdag 17.10. kl. 15:00 - 17:30
Varighet: 2 timer og 30 minutter
Workshop: Med lokale utøvere 15.10 kl. 17:30-19:30 + 16.10 kl. 16:00-17:00 på BBt.
Presenteres som en del av CODA-festivalen 2026. Se hele programmet her.
Medvirkende
Konsept, koreografi & utøver: Annabel Guérédrat
Utøver & tolkning: Chloé Timon
DJ: Amira Morstaq Ali
Dramaturgi: Lázaro Bentínez Díaz
Musikk & Lydkomposisjon: Renaud Bajeux
Hodepynt: Judith Tchakpa
Artistisk tips & video tilpasning: Henri Tauliaut
Prosjektleder: Cédric Poulicard
Scene og lyskontroll: Jean Louis Portail
Kostyme og scenografi: Vifte & cyborg-kostyme: Ludgi Savon
Video: Video 1, filming: Fred Lagnau Video 2, filming: Gaspard Pauwels
Videoredigering: Sonia Bogdanowsky
Kollektiv skapelse: Scénographie
Produksjon: Artincidence Cie
(ENG)
Caribbean traditions, Afrofuturism, and collective rituals merge into a sensory journey through community, transformation, and celebration.
Presence, observation, and shared experience form the framework of an immersive work in which the boundaries between stage and audience gradually dissolve. Martinican choreographer and performer Annabel Guérédrat gradually invites the audience into a collective ritual.
Inspired by Caribbean traditions, Afrofuturism, and contemporary artistic practices, the experience unfolds into a collective ritual of care. Together with performer Chloé Timon, the audience is guided through different stages centered around cleansing, transformation, and celebration. Gradually, the bodies on stage transform into hybrid, futuristic mother figures, creating a poetic encounter between ancestral legacies and imagined futures.
Bodies, sound, images, and rituals are woven into a living landscape, shaped by the dramaturgy of Làzaro Benítez Díaz and the sound compositions of Renaud Bajeux. The experience culminates in a collective celebration with a DJ set, inviting the audience to take part.
Through her artistic practice, Guérédrat explores the political body of Black and Afro-Caribbean women. Drawing on ecofeminism, spirituality, and activism, she creates artistic universes where the intimate, the collective, and the transformative coexist.
Presented as part of the CODA Festival 2026.